税收新政鼓励兰溪山村屋顶发电 推进光伏产业健康发展
‘当家就要知道‘家底。
主讲人介绍刘明中国科学院院士、发展中国家科学院院士、复旦大学芯片与系统前沿技术研究院院长、集成芯片与系统全国重点实验室主任、教授，中国科学院微电子研究所学术委员会主任，IEEE Fellow。机器人的发展一直在从自然界获取灵感，比如服务机械臂、四足机器狗都是生活中我们常见的案例。
太阳能是理想的清洁能源，运用半导体光伏效应是人类高效利用太阳能的重要途径。复旦大学原校长、新工科建设战略咨询委员会主任、中科院院士许宁生，校长助理、科研院院长、中科院院士马余刚出席报告会。它为研究微重力环境下骨质流失规律，为中国空间站航天员的骨质流失对抗提供了重要的理论基础和大量宝贵的实验数据。在方虹斌看来，仿生是推动机器人技术进步的重要力量。随着社会发展，产业界在智慧安防、智慧医疗、智慧终端等领域提出新的需求，对此，AIGC可以更好解决媒体适配编辑看不真、远距离小物体看不准、低质低分辨率看不清等问题。
针对这样的挑战，刘明提出，集成电路产业正在进入系统、设计、制造、封装协同发展的新阶段。而徐丰团队研究的是合成孔径雷达（SAR），它可以被安装在卫星或飞机等飞行平台上，全天时、全天候对地成像，实现了一维测距到二维高分辨成像的跨越，是雷达技术的一次革命。精灵出没的海岛：回望伊丽莎白时代与大航海在谈峥看来，莎士比亚是生逢其时的。
哈姆雷特所面对的，正是一个行动还是不行动的重大选择。为人熟知的《罗密欧与朱丽叶》便讲述了在那遥远的浪漫国度里，年轻人愿意为了爱情而牺牲生命的故事。师承陆谷孙先生，谈峥在报告中紧抓莎剧的文字，漫谈文艺复兴的文化氛围与地理大发现及随后西方殖民地的开辟，对莎士比亚剧本所充斥的浪漫与奇妙色彩的影响，认为剧本中所描绘出人性的两面性，展现了文艺复兴晚期的一种高度现实主义的精神。例如，杜丽娘和朱丽叶都是大胆地追求能作为自由的个人来恋爱。
外国语言文学学院教授谈峥以玫瑰色的异域，精灵出没的海岛——莎士比亚与一种文艺复兴精神为题作报告。15世纪中叶，地理大发现与西方殖民开始，哥伦布等航海家陆续开始了大航海探索，伴随16世纪英国海外扩张开启，这些航海事件为莎士比亚的写作带来了全新的题材。
著有专著《莎评简史》，文化散文集《诗意的微醺》、《那充满魅惑力的舞蹈》、《语言本源的守卫者》，散文集《人间花事》，长篇小说《灵魂的两驾马车》，历史剧《梁武帝》、《王莽》和《秦始皇》等。莎士比亚出生在伊丽莎白女王统治时期。一个多小时的报告即将走向尾声，伴着室外轰响的暴雨声，谈峥说：拒绝片面化、脸谱化，把人看成一个复杂的、具有两面性的存在，是文艺复兴时期的一批大师们的共同特点。成年的莎士比亚和跟他同时代的其他剧作家，把英国戏剧的内容从宗教灌输和道德说教的神话剧与道德剧，转移到了人的丰富复杂的情感、欲望、道德和政治上来，并把原来粗糙、简单、内容单薄的戏剧，改造成了一种丰满、复杂、人物众多、情节曲折、表现手法多样的戏剧。
外国语言文学学院院长高永伟主持报告会。玫瑰色的异域：文艺复兴与莎士比亚何谓玫瑰色的异域？十四世纪晚期兴起的文艺复兴，被视为中世纪的结束和现代世界的开始，这一时期，宗教神学已不能主宰人们的精神生活。不同于在新柏拉图主义影响下，文艺复兴极盛期所呈现的理想化倾向，这也是一种文艺复兴的精神，也是我们今天还要阅读莎士比亚的一个重要原因莫言在《蛙》中创造性地采用书信体+话剧的特殊结构，将一部九幕话剧作为全书的结尾，采用朴素的叙述，塑造出一位乡村妇科女医生的形象，彰显对生命的人道关怀。
十年前的冬天，陈思和也曾陪同莫言赴瑞典领奖，踏上北欧白雪皑皑的土地。在2012年荣获诺贝尔文学奖之后，莫言依然勤勉，我想有一点是不能改变的，就是作为一个作家，最重要的工作是写作。
他整个创作生涯的起点，是一部未发表的六幕话剧《离婚》，写于上世纪70年代末。王安忆赞成由演员扮演，就像英国话剧《战马》，这就是艺术的感染力，由一种材质换成另一种材质。
我们这个戏台上的东西，要立刻让观众有反应，不要怕夸张。傍晚，濛濛细雨中，相辉堂前早已排起长队，参加活动的师生捧着书，怀着热忱，陆续走进会场，共赴与文学大师之约。莫言参评诺奖的推荐人之一是陈思和教授。我塑造的是一个复杂的、典型的人物形象。王安忆说，莫言作品中的有一种生物链，他的世界里有好多的动物，像鳄鱼、蛙、牛、狗。面对选择王安忆哪篇小说进行改编的提问，莫言选择《向西，向西，向南》。
莫言、王安忆与陈思和，两位当代文学举足轻重的作家与一位文学评论家，是多年的好友。莫言的开场白让观众忍俊不禁。
建议最后一场由人扮，因为鳄鱼说话了。莫言曾多次来到复旦，最近一次是11年前。
在中国，最勤奋的女作家是王安忆。5月17日晚上，复旦大学相辉堂北堂座无虚席，中国作家协会副主席、诺贝尔文学奖得主、茅盾文学奖获得者莫言来到复旦，与中国作家协会副主席、茅盾文学奖获得者、复旦大学中文系教授王安忆，当代著名文学批评家、复旦大学文科资深教授陈思和，共谈文学与舞台。
他与青年人的距离总是很近，点进莫言的微信公众号，一句我想和年轻人聊聊天映入眼帘。其实，莫言对戏剧钟情已久，自称话剧发烧友。高密东北乡是莫言生命的摇篮、精神的寄托，也是他文学创作不竭的源泉，他早已在诸多作品中将溢满深情的文字植根于高密这片热土。因为我们中国的传统小说里面，看家本领是白描，用对话把人物性格写得活灵活现，这是值得发扬的传统。
我希望将来人们说我是一个剧作家，这样的话，我就跟余华和苏童这两个小说家区别开来了。制图：实习编辑：章一诺责任编辑：李斯嘉。
在校园里碰到一张张年轻的笑脸，就内心深处感觉发自内心的一种温暖，很高兴，祝福他们。所以改成电影也不会太好看。
同时，每一部好的小说里面，实际上都包含着一部甚至几部话剧。莫言介绍，这部话剧打破了现实主义话剧的传统，将梦幻的乃至魔幻的一些因素融合进去，具有现代意识。
一位大一新生在抢到本场活动的门票后，他的父亲给陈思和写信说了这句话。三位老友在复旦重逢，把盏共话，妙语连连，轻松愉悦的氛围令师生沉浸其中。不过，我的创作计划经常会变。2019年，莫言曾和作家余华、苏童一起参观莎士比亚旧居。
复旦学生与文学大师对话做复旦的学生真幸福。我觉得作为一个剧作家，坐在舞台下面，看着自己的剧本，在舞台上的演员扮演，这种感觉还是挺幸福的。
二十年后，莫言延续对话剧的热情，创作了《霸王别姬》和《我们的荆轲》两部历史题材的话剧剧本，在国内外均演出过，叫好又叫座。回顾40多年的文学创作，莫言有过多次被退稿、拒稿经历，并非一帆风顺。
14年前，他就开始构思这一剧本，《鳄鱼》这个题材本身是具有挑战性的，但我觉得我处理的分寸还是把握得比较准确。刚刚三位老师提到了这个城市与乡村的一个关系，其实我们现在大多数人都是出生在城市里，在现在的文学里，我们还能怎么去处理我们和故乡之间的关系？一位复旦中文系研究生提问。